K.OS nace de la necesidad de recordar desde el cuerpo. La obra toma como punto de partida el cubismo, el bombardeo de Gernika y el imaginario del Guernica de Picasso para reflexionar sobre la violencia, el exilio, la pérdida y la resistencia humana. A través del circo contemporáneo, la danza y la música original propone una experiencia visual y emocional que conecta el pasado con los conflictos del presente.

En K.OS, un elenco de artistas da vida a los símbolos del célebre cuadro: la paloma, el toro, el caballo, el soldado, la madre con niño en brazos y las mujeres del quinqué, del lamento y de la rodilla hincada. La escena se abre con una joven que encuentra una caja de cartas que nunca se enviaron. Cada carta revela una historia de pérdida, huida, guerra y resistencia, en una estética de blanco y negro llena de grises y matices.