K.OS naît d’un besoin profond de se souvenir par le corps. Mêlant cirque d’avant-garde, danse et musique originale, l’œuvre puise son inspiration dans l’univers symbolique du Guernica de Picasso et le bombardement de Gernika pour interroger la violence, l’exil, la perte et la résistance humaine. Elle construit ainsi sur scène une expérience visuelle et émotionnelle bouleversante qui relie les blessures historiques du passé aux conflits du présent.

Tout au long du spectacle, une distribution pluridisciplinaire porte à la scène les symboles essentiels de la toile universelle : la colombe, le taureau, le cheval, le soldat, la mère à l’enfant, et les femmes à la lampe, à la plainte et au genou à terre. Le récit s’ouvre sur une jeune femme qui découvre une boîte de lettres jamais envoyées. Chaque lettre dévoile une histoire de perte, de fuite, de guerre et de dignité, dans une esthétique soignée plongée dans la richesse plastique du blanc, du noir et des infinies nuances de gris.